書畫清高，首重人品。品節(jié)既優(yōu)，不但人人重其筆墨，更欽仰其人。唐宋元明以及國朝諸賢，凡善書畫者，未有不品學兼長。

——[清]松年《頤園論畫》

藝術家無論是主張藝術為藝術或為人生，但總要他的藝術是藝術，刀可以說是殺雞的，也以說是殺人的，但總得要求它是刀。

——郭沫若《藝術家與革命家》

偉大的藝人，只有不斷的奮斗，接續(xù)的創(chuàng)造，革傳統藝術的命，實在是一個藝術上的叛徒！

——劉海粟《藝術叛徒》

藝術家非僅指畫家、音樂家、詩人而言；人而具有藝術感受力者，皆為藝術家。

——劉海粟《民眾的藝術化》

微妙境界的實現，端賴藝術家平素的精神涵養(yǎng)，天機的培植，在活潑潑的心靈飛躍而又凝神寂照的體驗中突然地成就。

——宗白華《中國藝術意境之誕生》

凡是藝術家都不宜只在本行小范圍之內用功夫，須處處留心玩索，才有深厚的修養(yǎng)。

——朱光潛《談美》

藝術家比較常人優(yōu)勝，就在他們的情感比較真摯，感覺比較銳敏， 觀察比較深刻，想象比較豐富。

——朱光潛《文藝心理學》

藝術家盡管自己不落到人情世故的圈套里，可是從來沒有一個真正的大藝術家不了解人情世故；藝術盡管和實用世界隔著一種距離，可是從來也沒有一個真正的大藝術作品不是人生的返照。

——朱光潛《文藝心理學》

藝術家一方面要有匠人的手腕，一方面又要有詩人的心靈，二者缺一，都不能達到盡善盡美的境界。

——朱光潛《文藝心理學》

當一位藝術家對自己的作品感到完全滿意的時候，也許就是他死的時候。

——《張大千論畫精粹》

一切藝術家因為感覺的敏銳，所以凡是社會上的缺點他總是最先覺到。

——張聞天《倍那文德戲曲譯者序言》

做一個藝術家， 至少要具備“人品” “聰明” “學問” 三個條件， 而以“人品” 為最主要。

——傅抱石《從中國美術的精神上來看抗戰(zhàn)必勝》

舞蹈者必須像雕刻家一樣，經常在生活中研究這種靜止時的姿態(tài)，而創(chuàng)造運動中靜止的美。

——吳曉邦《新舞蹈藝術概論·新舞蹈藝術的初步技術教程》

一個劇作者總要懂得舞臺的限制。一個人總是在限制中求得自由，絕對的自由是沒有的……劇作者最大的限制是觀眾。要了解觀眾。

——曹禺《和劇作家們談讀書和寫作》

一個藝術家的生命中，不盡是歡笑，甚至都是痛苦與煎熬，但是他們能將自己的苦憂，提煉、轉化為快樂，給予觀賞者及讀者。

——張秀亞《畫家中的劇作家》

音樂能使人格凈化，真正偉大的音樂家即使難免孤僻，但都很純真。

——《羅蘭小語》

偉大的藝術家和思想家也有純真孩子一樣的童心和快樂。

——趙鑫珊《哲學與當代世界》

藝術家習慣說他自己相信的東西，商人習慣說令別人相信的東西。

——曹明華《商人與藝術家》

藝術家的感受中可能包含哲學家的判定，但哲學家的判定未見得能包含藝術家的感受。

——路遙《早晨從中午開始》

真正的藝術家都是永遠長不大的孩子。他們用純樸的童心去看這個世界。

——蕭關鴻《永遠的童心》

人有才能還不叫藝術家，知道珍視自己的才能才叫藝術家。

——王小波《小說的藝術》

要做一個藝術家，要有足夠的勇氣。要有充分的向生活向命運的挑戰(zhàn)意識，要有生活在凡人之間而又有別于凡人的那種藝術特質。

——遲子建《斯人獨憔悴》

任何一個藝術家也不能繼續(xù)前輩人的作品。每一個藝術家都是一個獨立的開創(chuàng)者。

——舒可文《美是幸福的時刻》

清醒，對藝術家來說，就是一種應有的高傲，它是一種自我人格的保護劑。

——楊曉暉《永遠清醒》

只有一個人不通過手的操作，而是通過理智掌握音樂的本質時，那個人才是音樂家。

——[古羅馬]鮑埃齊《關于音樂的教導》

畫家是自然和人之間的中介者，是自然創(chuàng)造物的再現者，他的精神必須包羅自然萬象。只有向自然學習才能做到這一點。

——[意大利]達·芬奇《論繪畫》

雕刻家的天才所能創(chuàng)造的最偉大、最優(yōu)秀、最獨特的東西，僅僅應該表現儀態(tài)萬千的自然關系、自然的印象、自然的游戲、自然的偶然情況。

——[法國]?！びⅰし柨啄巍兜窨屉S想》

藝術家對于自然有著雙重關系；他既是自然的主宰，又是自然的奴隸。

——[德國]歌德《詩集》

在所有行業(yè)之中，藝術家有一種無法改變的自尊心，一種對藝術的認識，一顆磨滅不了的對事物的良心。

——[法國]巴爾扎克《司湯達研究》

藝術的大道上荊棘叢生，這也是件好事，常人都望而卻步，只有意志堅強的人例外。

——[法國]雨果《論文學》

藝術家必須把自己奉獻給藝術。應像工蜂必須把自己的性命投入那致命的一刺之中去一樣。

——[美國]愛默生《論靈感》

沒有持久的、艱苦的工作是不可能成為一個藝術家的。

——[俄國]屠格涅夫《阿霞》

藝術家的目的不在于無可爭辯地解決問題，而在于迫使人們在永無窮盡的、無限多樣地表現形式中熱愛生活。

——[俄國]列夫·托爾斯泰《致波雷金的信》

為了影響別人，藝術家理應是個探索者……唯有當他在探索之中的時候，觀眾、聽眾、讀者才會跟他在探索中心心相印，攜手共進。

——[俄國]列夫·托爾斯泰《1900·日記》

當一位優(yōu)秀的雕塑家塑造人體時，他表現的不僅是肌肉，而且是使肌肉運動的生命。

——[法國]《羅丹藝術論·藝術的神秘論》

靈感是不存在的。藝術家的優(yōu)良品質，無非是智慧、專心、真摯、意志。像誠實的工人一樣完成你們的工作吧。

——[法國]《羅丹藝術論》

只是在最偉大的藝術家，如莫扎特和貝多芬的作品中才能見到旋律、節(jié)奏、和聲的獨創(chuàng)性與豐富多彩的幻想之間有均衡的結合。

——[俄國]柴可夫斯基《論音樂創(chuàng)作》

一個浪漫主義者是這樣一個藝術家： 對自己的巨大不滿造就了他，他把目光從自己和同時代人身上移開，去回顧過去。

——[德國]尼采《作為藝術的強力意志》

只要他是一個藝術家，他愛怎么樣去理解、觀察和構思，就由他自由自在地去理解、觀察和構思吧。

——[法國]莫泊?！稓W美古典作家論現實主義和浪漫主義》

藝術家和對藝術創(chuàng)作有濃厚興趣的人們的為藝術而藝術的傾向，是在他們與周圍的社會環(huán)境之間的無法解決的不協調的基礎上產生的。

——[俄國]普列漢諾夫《沒有地址的信、藝術與社會生活》

藝術家是自然的情人，所以他是自然的奴隸，也是自然的主人。

——[印度]泰戈爾《飛鳥集》

畫家之所以為畫家，是由于他見到旁人只能隱約感覺或依稀瞥望而不能見到的東西。

——[意大利]克羅齊《美學原理》

一個真正的藝術家，長時期的被人誤解以后，看慣了人類無可救藥的愚蠢，會變得心胸開朗。

——[法國]羅曼·羅蘭《約翰·克利斯朵夫》

凡是大藝術家在深入海底的旅行中帶回來的果實，群眾必須過了相當的時間才能領會。

——[法國]羅曼·羅蘭《約翰·克利斯朵夫》

一個藝術家的基本品質： 感覺的敏銳，情感的深沉，心靈的豐滿。

——[法國]羅曼·羅蘭《致梅森葆》

只有中國和日本畫家，也許還有達· 芬奇，在畫每一朵花或者每一只鳥獸時懂得抓著這種驚人的小我——是小我，然而又是大我，又是普遍的生命。

——[英國]高爾斯華綏《福爾賽世家》

一個真正的藝術家從來不諷刺他筆下創(chuàng)造出來的人物，正如真正有教養(yǎng)而高尚的人，即使他們發(fā)現周遭一切都非常可笑，也從來不嘲笑或者很少嘲笑他們的環(huán)境一樣。

——[德國]羅莎·盧森堡《獄中書簡》

在我看來，藝術中最令人感興趣的就是藝術家的個性；如果藝術家賦有獨特的性格，盡管他有一千個缺點，我也可以原諒。

——[英國]毛姆《月亮和六便士》

舞蹈家應該像火焰一樣炙熱而不沉重，即使是熊熊大火，也不會有絲毫重量。

——[美國]《鄧肯論舞蹈藝術·談深度》

我們通過舞蹈家的身體，充分感受到了運動、光明和歡樂。

——[美國]《鄧肯論舞蹈藝術·未來的舞蹈》

如果藝術意味著表現情感，那末藝術家本人就得是絕對坦率的，他講話也必須絕對自由。

——[英國]羅賓·喬治·科林伍德《藝術原理》

藝術家表現的決不是他自己的真實情感，而是他認識到的人類情感。

——[美國]蘇珊·朗格《藝術問題》

藝術家越來越給觀看者“更多的事情做”,把他拉入創(chuàng)作這個魔法圈子，使他得以體驗曾是藝術家特權的“制作”活動的幾分激動。

——[英國]貢布里?！端囆g與錯覺》

音樂家要感動別人，首先得自己深受感動。他自己具有這種情感，才能喚起聽眾的感情。

——[美國]薩姆·摩根斯坦《作曲家論音樂》

雕刻家的絕大多數只能表達一個詞，不過必須是一個含義高深的詞。雕刻家要用這個詞挑動心弦——要適應心靈感受性的程度，還要適應接近對象的程度。

——[法國]埃·英·法爾孔奈《雕刻隨想》

人的心同時也是大音樂家的共鳴板，如果心不起作用，那末音樂家永遠也不可能創(chuàng)造出偉大的東西來。

——[德國]舒巴爾特《音樂美論》

想象力豐富的藝術家，如果堪稱為偉大，不論生在什么時代，都會覺得他們一如現代人。

——[美國]費迪曼《一生的讀書計劃》