大士像圖

南宋·賈師古作

紙本水墨

縱四二.二厘米

橫二九.八厘米

藏臺北故宮博物院

南宋畫家對中國繪畫的發(fā)展，有著巨大的貢獻，它不僅貢獻了精微細膩畫法的極致，也貢獻了創(chuàng)造性的闊筆水墨；前者以花鳥畫為代表，后者以山水畫為代表。而南宋的人物畫，則完全適應這兩種不同的風格，它細可以工致到面面俱到、無微不至，粗能夠闊略空明、筆簡意賅。賈師古的《大士像圖》,是南宋人物畫粗放率意一路的典范。

賈師古是南宋紹興畫院中的畫家，擅長人物。建炎、紹興時期出現(xiàn)的一些嶄新的畫法，如山水畫皴法的簡括粗闊、酣暢淋漓的水墨風情、一角半邊的構圖等等，在賈師古身上已得到體現(xiàn)，并不斷在深入探尋這種新興畫法。賈師古的《大士像圖》,一展卷，濃烈的南宋情調(diào)便撲面而來。觀音大士雙手持瓶，坐于石間，那石畫得石體堅硬似鐵，石面如斧劈刀鑿般，見角見棱，質(zhì)感可辨，其筆法的簡練、筆力的厚重，令人叫絕。畫家的概括能力和寫實水平，已臻化境。同樣令人叫絕的是作為主角的大士形象的描寫。它有三個顯著的特點。第一是開相的特點，其面相圓潤方正，面額寬敞，眉宇開闊，慈目善鼻，玉項朱唇，一派菩薩相。這是畫家在充分理解人性的基礎上塑造的理想中的救世主形象，它具有中原人的特征，又因略卷微曲的長發(fā)而點明了來自西方的淵源。第二是體態(tài)的特點。大士一手依石，身體微微向左傾斜，但重心卻端坐于石上。這一小幅度的傾斜，構成了悠然自得，閑適灑脫，一切隨意，又一切均在掌握之中的無所為而無所不為的情境，這是在端莊中透露出它的微妙動態(tài)。畫家運用了體態(tài)的造型，描寫出了大士的典型形象，描寫出了瞬息之間的大士心態(tài)和只有觀音大士才具備的意趣、意境。開相、體態(tài)，是觀音大士形象的一個整體，畫家關注的是形象，而形象之中所闡發(fā)的是宗教之義？是人性人情？都可由觀者自認。第三是描寫手段。整個大士像的描寫手段，應當說是白描，也即全用線條來表現(xiàn)。雖說大士著大袖寬袍，卻如“曹衣出水”般地貼身，而衣褶線條，則是“吳帶當風”般地舒展，筆跡的起伏跌宕，有頓有挫，又正顯示著“莼菜條”似的線性魅力。不過，它稍稍地收斂了飄逸，將勁遒爽利作為主旨，完全是南宋的吳生風范。臉部的洗練，衣褶的簡潔，又一覽無遺地亮出南宋線描的最高水準。這尊觀音大士像，主題明確、主角突出，形象與觀眾十分貼近，是南宋構圖刪繁就簡、強調(diào)近景的特點，因此，我們可以從這幅《大士像圖》中，讀到許多南宋繪畫的音息，從中可以了解南宋繪畫的大概。

大士像圖

賈師古在南宋繪畫中，應是個重要的人物，他承上啟下，對南宋繪畫的成熟功莫大焉?？上Я魝飨聛淼淖髌窐O少，但我們通過這幅《大士像圖》能一斑窺全豹地看出他的創(chuàng)作活力。賈師古的學生梁楷，在南宋繪畫中有著驚天動地的壯舉，師生之間的因果關系，讀者可明辨。