蘇軾

與可畫竹時(shí)，見竹不見人。

豈獨(dú)不見人，嗒然遺其身。

其身與竹化，無窮出清新。

莊周世無有，誰知此疑神。

晁補(bǔ)之(1053—1110)，宋代詩人，字無咎，濟(jì)州巨野(今屬山東)人。元豐進(jìn)士，歷仕禮部郎中、國史編修官、知河中府等職。 “蘇門四學(xué)士”之一。他“善畫山水” (《夏文彥《圖繪寶鑒》)，故喜收藏畫作。與可，即文同。這是蘇軾題詠文同墨竹畫的詩，作于元祐二年(1087)。原共三首，這里選了第一首。

題畫詩大多從詠畫面入手，但是本詩以“與可畫竹時(shí)，見竹不見人。豈獨(dú)不見人，嗒然遺其身”發(fā)其端，單刀直入地描寫文同作畫時(shí)物我兩忘的境界。嗒(ta)然，解體貌，語出《莊子·齊物論》： “南郭子綦隱幾而坐，仰天而噓，嗒焉似喪其耦”。詩的五、六句，進(jìn)一步說明文同作畫時(shí)聚精會(huì)神、身心一致的精神狀態(tài)，因而筆下能變化無窮，生出不盡的新意。這里的“清新”，與《書鄢陵王主簿所畫折枝二首》詩里的“天工與清新”，用意相同，表現(xiàn)出共同的藝術(shù)追求。最后二句，以文同的竹畫如出神手的贊譽(yù)，收束全篇，詩意從《莊子·達(dá)生》 “用志不分，乃疑于神”化出，翁方綱解說這二句詩意是：“乃疑于神者，謂直與神一般耳，非謂見疑之疑也?！?《蘇詩補(bǔ)注》)

從這首題畫詩，可以見出蘇軾對文同欽佩之至，頂禮膜拜，這因?yàn)樘K軾的墨竹畫，是從文同那兒學(xué)來的。夏文彥《圖繪寶鑒》說： “留心墨戲，作墨竹，師文與可同?！泵总赖摹懂嬍贰防镉羞@樣一段記載： “蘇軾子瞻作墨竹，從地一直起至頂。余問： ‘何不逐節(jié)分？’曰： ‘竹生時(shí)何嘗逐節(jié)生?！\(yùn)思清拔，出于文同與可，自謂： ‘與文拈一瓣香’。以墨深為面，淡為背，自與可始也?！彪y怪蘇軾的題畫詩要如此崇拜他、稱頌他，將他作畫時(shí)思想高度集中的要訣——“身與竹化”，寫在詩句中，以畫家三昧傳給后來人。

本詩反復(fù)說文同畫竹時(shí)“見竹不見人”、 “嗒然遺其身”、 “其身與竹化”，用一句話簡單說來，便是他畫竹時(shí)“胸有成竹”。蘇軾的這個(gè)畫竹理論，是文同親口教給他的，蘇軾《文與可畫筼筜谷偃竹記》曰： “故畫竹必先得成竹于胸中，執(zhí)筆熟視，乃見其所欲畫者，急起從之，振筆直遂，以追其所見，如兔起鶻落，少縱則逝矣。與可之教予如此?！蔽耐嬛瘢庠诠P先，胸中只有成竹，身與竹化，見竹不見人，所以執(zhí)筆作畫，揮毫落紙，一氣呵成，畫出的竹子，才是神品。這種繪畫理論，同樣適用摹寫其他物象，如宋代羅大經(jīng)就說過這樣的話： “畫馬者必先有全馬在胸中。若能積精儲神，賞其神駿，久久則胸中有全馬矣。信意落筆，自超妙?！?(《鶴林玉露》)卷六)，其妙理，與蘇軾之見如出一轍，可見這是一條精要的藝術(shù)規(guī)律。