林散之(1898—1989),號江上老人、左耳、聾叟，別署林散耳。他在《林散之書法選集·自序》中說，他八歲開始習字，先后師從范培開、張栗庵和大藝術家黃賓虹學習書畫，“由唐入魏，由魏入漢，又轉而入唐，入宋元，降而明清，皆所摹習。”“于漢師《禮器》、《張遷》、《孔宙》、《衡方》 、《乙瑛》、《 曹全》; 于魏師《張猛龍》、《賈使君》、《嵩高靈廟》、《張黑女》;于唐學顏平原、柳誠懸、李北海、楊少師，而于北海學之最久； 于宋之米氏、元之趙氏、明之王覺斯、董思翁諸公，皆力學之?！苯涍^幾十年的刻苦砥礪，潛研窮索，終于在70歲左右形成了獨特的藝術風格，成為我國當代深受海內外書家推崇的書法藝術大師。
林散之長期沉浸于我國傳統(tǒng)文化之中，工詩、書、畫，世稱“三絕”;尤以草書馳名中外，有“當代草圣”之譽。這里選刊的是他自己作的《論書絕句》,堪稱其大草書代表作品之一。
“筆從曲處還求直，意到圓時更覺方。此語我曾不自吝，攪翻池水便鐘王。”這幅抒寫自己學書心得的書作，創(chuàng)作于1977年，正是他經歷了“古稀變法”后藝術上進入高峰時期的精品。通篇意態(tài)縱橫，筆墨淋漓，神采飛揚，才情滿紙。短短的28個字，卻有14個字之間使用了連筆，流暢的線條抒發(fā)了一瀉千里的感情。然而全幅作品于奔放中又顯示出嚴謹的法度，筆鋒與墨色轉換之處，果斷潑辣而有主有次，中鋒側鋒、藏鋒露鋒、疾澀方圓、游絲連綿、枯筆渴墨等等，皆兼施并用，表現(xiàn)出一種神奇的飛動之美與和諧的錯綜之美。
林散之草書藝術的一個重要特色是線條富于立體感、力量感、節(jié)奏感，正似“曲處求直”、“圓處覺方”,亦枯亦潤，亦柔亦剛； 或矯健如瘦蛟斗水，或嫵媚若仙子御風；蒼勁秀潤，流走而老辣。如這篇書作的開頭“筆”、“從”、“曲”三字為“一筆書”,“筆”字的主筆畫一長豎與最后兩短橫，寫得如烏龍攪柱——其“龍尾”就勢有力地甩出“從”字的第一畫； 當筆鋒幾經絞轉寫出了“從”字，它的最后一筆又若斷還連地牽引著“曲”字的第一畫?！肮P”字有虛有實，以實為主； “從”字虛實相生，以虛為主，線條多為近似“飛白”的渴筆，層次極豐富而立體感極強； “曲”字則加以變形，線條多次轉折以顯其“曲”。其轉處如錐畫沙，圓勁渾厚； 其折處如斷金玉，奇險峻拔。前人在用筆上所追求的最高境界——“屋漏痕”、“折釵股”等，在林散之的筆下皆有所體現(xiàn)。我們僅從這幅《論書絕句》的節(jié)奏明快而極具變化，筆力遒勁而意蘊深邃，已可見林氏草書藝術之一斑。
欣賞林散之的書作，人們不僅深感其筆法已臻化境，而且驚嘆其章法妙不可言。 當年黃賓虹曾教誨道：“古人重實處，尤重虛處； 重黑處，尤重白處； 所謂知白守黑，計白當黑。此理最微，君宜領會?！痹趲资甑呐R池實踐中，林散之對“此理”深有“領會”。這首《論書絕句》28字分四行書寫，結體大多修長，聚散錯落有致，雖數字連屬卻字字分清，筆筆合法。它在章法上采用了虛實對比強烈的類似“雨夾雪”的布白——上下連延，左右顧瞻，八面四方各有攸當，極盡大小、疏密、長短、肥瘦、斜正、參差的變化，雖恣肆奇縱，卻以平正為主； 雖為狂草，卻不求狂怪怒張，而以虛靜取勝。整幅作品靜中隱動，動中寓靜，陽剛之美與陰柔之美高度和諧地融為一體，猶如一首由黑白兩種“旋律”匯流而成的動人心弦的交響樂。