舞蹈屬于一種表演藝術。舞蹈的舞臺現(xiàn)實，有賴于合格的解釋者，即舞蹈表演家。正如他在自己的生活演出里，只能在很短的片刻時間里表現(xiàn)他自己，對于舞蹈的藝術上的理解受到時間的限制并決定于頃刻之間。帷幕一落，不僅舞蹈表演的想象力突然不見了，而且作品本身似乎也散盡了，并且從觀眾的眼睛里消失了。不錯，人們是可以把它保存在影片里的。但那不過是一種減弱了的舞臺片斷的復制品罷了。為了事后可以看到它的概念和結構的組成，人們不能象戲劇那樣去查書，或是找劇本，也不能象歌劇那樣從鋼琴譜里找音樂的改編和配器。舞蹈作品頃刻之間轉(zhuǎn)變成為記憶中的意象，它只能追憶和保存到某種程度； 它消失得快慢有賴于作品的水平和表演的質(zhì)量。
經(jīng)常有人問我在自己的舞蹈作品很快消失掉了是否感到痛苦?？墒牵耶吘褂惺谷穗y忘的一批自己創(chuàng)作和成功地演出了的獨舞、組舞、群舞，為戲劇設計的舞蹈和合唱舞蹈作品，而且我必須承認，我自己從來沒有真正為它們的喪失而感到過悲傷。它們只不過是變成了過去的組成部分！ 它們從創(chuàng)作過程就接受下來了的轉(zhuǎn)瞬即逝的獨特性一舞蹈本身根本所具有的短暫性——在我似乎早就習慣了它的這一特性，并聽從這一特性的支配了。例如我從來沒有想要在生活后期再度演出青年時期的舞蹈，或許根本就不可能讓我那樣做，因為在我生活的各個階段有各種各樣更重要的事情取代了它們的位置，使得它們不再需要了?；氐竭^去，事實上是不必要的。
舞蹈是想要人看的，也必然是讓人看的。只有看才能使眼睛得到享受，嘗到它最終的完美，得到一種動人的令人入迷的、消遣性的感受。這用不著我來強調(diào)。那種勢不可當、激發(fā)興趣的、首先必須具備的條件是跳舞的才能——這是一種天賦，這一天賦可以被激發(fā)、鼓舞和加以發(fā)展，但不能強求，只有任其自行產(chǎn)生。也用不著我說，人們必須徹底學好技巧，必須精通它，因為強加于舞蹈家的身體和技巧的要求特別艱巨。當然，哪里為了技巧而崇拜技巧，哪里的藝術便停止了。舞蹈之神蓋上頭巾靜悄悄地離開她心愛的孩子，從此拒絕給他恩賜。
舞蹈的才能和它們各種各樣的差別是多方面的。一般說來，有兩種顯然可以看得出來的才能，即創(chuàng)造性的才能和技術性的才能。最理想的是二者兼于一身。既有創(chuàng)造的幻想和塑型的構思，又有精練的技巧和令人驚嘆的魅力，便可以找到一種以個人的藝術手法來表現(xiàn)自我意志的新風格。有句古諺語對舞蹈也是同樣適用的，許多人感到真理在召喚，而只有少數(shù)人被選中掌握真理。畢竟只有少數(shù)幾個拔尖人物，真有天才和福分，通過完成他們活生生的創(chuàng)造，給舞蹈藝術以刺激力量，更新它的內(nèi)容和貢獻，而一再地不斷根據(jù)需要改變舞蹈的形式和風格。
回溯歐洲舞蹈史，我們看到每一時代偉大的和最偉大的舞蹈家和舞蹈設計家的姓名——有如燦爛發(fā)光的星座——最低限度，從舞蹈被接受為一種藝術形式之日起便是如此。他們的成就，給當時以有力的沖擊，以及與此同時他們孕育著未來的設計，經(jīng)常變成幾代人的榜樣和準繩。每當出現(xiàn)一位舞蹈人物，總是再次動搖和脫離傳統(tǒng)遺產(chǎn)，他了解怎樣給予熟悉的意象以自己時代的新面貌。
有發(fā)明才能的舞蹈家們，他們在獨舞上取得了極其重大的成就。這意味著既不貧乏又很少局限性。但這一事實充分顯示出這些人仍然未能把他們的創(chuàng)造力量傾瀉進所有那些分枝的渠道中去，從而撫育出較大型的舞蹈。但是這些幸運的獨舞家卻做出了多么富饒的貢獻呵！ 如果他能把他的演出節(jié)目改進到既使觀眾欣喜欲狂又在舞臺上給予輝煌的表現(xiàn)，他將會多么令人心醉神迷呀！ 獨舞是舞蹈中最凝縮的形式。不管它主題里的人物是戲劇性的，還是快活的、滑稽的，不管它是用抽象手法表現(xiàn)的、還是用啞劇手勢表現(xiàn)的，不管屬于有所企圖或者本乎自然的，不管極度愉悅或者十分憂傷的——似乎經(jīng)常是在扮演著象是和觀眾對話之類的事情，在這樣的對話里，舞蹈家既和自己說話又和一位看不見的伙伴說話。

——同上