溪山行旅圖

北宋·范寬作

絹本設(shè)色

縱二○六.三厘米

橫一○三.三厘米

藏臺(tái)北故宮博物院

此圖高軸巨幀寫溪山行旅，氣勢磅礴，得河朔景象?？钍稹胺秾挕眱勺郑谧笙铝帜久苋~間。全幅作巨峰矗立，屏障天漢，覺石破天驚，元?dú)饬芾?，極目仰視而不能窮其高；飛泉一線，下臨深谷，山斷云橫，砅崖轉(zhuǎn)石，俯窺而不知其深幾許。真所謂“山骨郁茂，林麓幽邃，咫尺杳靄，遠(yuǎn)隔千里”(王惲《秋澗先生大全集》卷七十一)。范寬畫風(fēng)格峻偉，主峰多正面，折落有勢，構(gòu)圖宏大，而塊面感甚強(qiáng)。米芾稱其“山頂好作密林，自此趨枯老，水際作突兀大石，自此趨勁硬”(《畫史》)。此圖近景即大石橫臥，直逼眼際，而山徑溪谷掩映其間，中部峰巒對峙，林木藂藂，與米說多合。飛殿樓閣涌出峰樹之顛，石徑斜坡逶迤于密林蔭底，使全幅體勢錯(cuò)綜，境界壯闊。而一隊(duì)騾馬商旅，由左側(cè)穿林得得而來，溪聲湍響，呼應(yīng)一片，點(diǎn)出了溪山行旅的主題。

溪山行旅圖

范寬用筆剛古樸質(zhì)，不資華飾，“雄偉老硬，得山真骨”(夏文彥《圖繪寶鑒》卷三)。畫中山石以濃墨勾石骨，淡墨作點(diǎn)子皴、短條皴，布滿巖壑，如密管繁弦，一片溪山樂章。這是范寬的獨(dú)特技法，北宋郭若虛稱之為“搶(上聲)筆俱均”(《圖畫見聞志》卷一，毛晉汲古閣本“均”作“勻”)。按“搶”原是書法術(shù)語，指由蹲而斜上的用筆法，元陳繹曾《翰林要訣》分為“直搶”、“側(cè)搶”、“空搶”。范寬畫山時(shí)，先作輪廓，再以無數(shù)短條皴雨點(diǎn)似的布滿輪廓內(nèi)外，而短條和短條之間距離幾乎相等，故曰“俱均(勻)”了。這一特征，在圖中的正面大山上，可以看得十分清楚。此外，山頭以濃墨焦墨密點(diǎn)樹林，雜樹林木亦不勝其繁，蔚然深郁、岌之貌挺生筆下。葉法變化多端，針葉、夾葉、點(diǎn)葉層層簇簇，紛雜其間。大構(gòu)圖山石峰巒之“簡”,與皴法、樹木雜葉之“繁”,妙相融合，故密處愈密，而簡處愈簡，疏宕似可走馬，稠密若不透風(fēng)。高山長泉，境界幽迥，入于永恒。

范寬為人寬厚大度，嗜酒落魄，出自民間，而常往來于京、洛。其畫山水初師李成，后宗荊浩，得其筆意，但更能融會(huì)自然。他曾感嘆說：“前人之法，未嘗不近取諸物。吾與其師于人者，未若師諸物也。吾與其師于物者，未若師諸心?！庇谑敲撊ヅf習(xí)，“卜居于終南、太華巖隈林麓之間，而覽其云煙慘淡、風(fēng)月陰霽難狀之景，默與神遇，一寄于筆端之間”。(宋《宣和畫譜》卷十一)其作畫從真山水中滋發(fā)妙悟與靈境，正如劉道醇所述：“居山林間，常危坐終日，縱目四顧，以求其趣。雖雪月之際，必徘徊凝覽，以發(fā)思慮?！?《圣朝名畫評》卷二)范寬既強(qiáng)調(diào)寫生，更能妙造其意，真得山之骨法，因而自成一家，是不失為我國山水畫史卓具開拓偉績的大師。前人評論云：“宋畫山水，超越唐世者，李成、董源、范寬三人而已”,而“董源得山之神氣，李成得山之體貌，范寬得山之骨法”(元湯垕《畫鑒》)。范寬的《溪山行旅圖》就是以“骨法”取勝，將古代山水畫升華到又一新境界，堪為后代師法。