山鷓棘雀圖

北宋·黃居寀作

絹本設色

縱九七厘米

橫五三·六厘米

藏臺北故宮博物院

黃居寀在北宋初期畫壇是強有力的人物，自太祖、太宗以來“圖畫院為一時之標準，較藝者視黃氏體制為優(yōu)劣去取”,“太宗尤加眷遇，仍委之搜訪名畫，詮定品目，一時等輩莫不斂衽”(宋《宣和畫譜》卷十七)。究其原因，是由于五代時期南唐、西蜀政局相對穩(wěn)定，經(jīng)濟未受大規(guī)模破壞，加之統(tǒng)治者的愛好和提倡，繪畫得到了較大發(fā)展。黃居寀的父親黃筌應運而起，成為畫壇領袖，得其父親授，黃居寀“畫藝敏贍，不讓于父”(宋《益州名畫錄》卷中),“作花竹翎毛，妙得天真；寫怪石山景，往往過其父遠甚”(《宣和畫譜》卷十七)。他們父子都先后得到后蜀、北宋統(tǒng)治者的賞識。

黃居寀作品甚多，《宣和畫譜》著錄有三百三十二件，但流傳至今者僅知有這幅《山鷓棘雀圖》,成為黃氏畫派花鳥畫的碩果僅存者。

《山鷓棘雀圖》構(gòu)圖端正、用筆精細、賦色嚴正。一草一木、一枝一葉都先作嚴格的勾勒，然后著色。線條精細秀勁，功力很深。山雀的畫法完全繼承了其父黃筌的畫法，比較黃筌教子畫稿《寫生珍禽圖》,可看出居寀得到嚴格寫生、臨摹的訓練方法。六只山雀姿態(tài)全不相同，遠近大小有別，或飛翔空中，或棲定棘枝，或躍然欲下，活潑飛鳴，皆有生意；俯仰伸展之間，神情逼肖，活靈活現(xiàn)。山石和遠處的坡腳則采用當時流行的山水畫樣式，先勾勒皴擦，然后著色，為了和花鳥畫法相協(xié)調(diào)一致也畫得精致細密，這是黃筌花鳥畫的發(fā)展。山鷓是畫面主題，置于下部最近處，一尾長翎斜割畫面，分截了中間大石的濃重色塊，在構(gòu)圖變化上是成功的處理。

很顯然，黃居寀的繪畫從寫生中出?！稏|齋記事》稱“其家多養(yǎng)鷹鶻，觀其神俊，以模寫之，故得其妙”。長期的寫生和臨摹訓練帶給他真實生動地描繪禽鳥的功力，其準確度不亞于動物標本式的記錄，但同時也帶給他那難以克服的缺點。這主要表現(xiàn)在景物之間缺乏內(nèi)在聯(lián)系，失于拼湊感而缺乏有機韻律感。如水和坡岸的關系、山雀與荊棘的關系等。總體設置略見呆滯，景物比例、透視也不十分妥洽?？梢钥闯?，當時花鳥畫尚未將花鳥與背景的關系處理好，盡管個體和局部刻畫已相當出色，但景物的構(gòu)成處理還比較幼稚。

北宋畫院花鳥畫風格，到了崔白、吳元瑜有所變革和創(chuàng)新。至北宋末徽宗時代，盡管黃派花鳥畫仍居主流地位，但崔、吳變革后的面貌已大為改觀，比黃居寀時期靈動而有變化了。

山鷓棘雀圖