詩(shī)歌、繪畫(huà)、雕刻都從我們周圍的自然界中汲取永不枯竭的素材。藝術(shù)家感受到某一件自然美的事物的激發(fā)，這件自然美的事物成為藝術(shù)家自己的創(chuàng)作的素材。
大自然的示范作用在造型藝術(shù)中是最顯著不過(guò)了。假如自然界中不是已先有范本的話，畫(huà)家一草一木都畫(huà)不出來(lái)； 雕刻家假如不知道真實(shí)的人的形象，把它作為典范，那他也塑造不出人像來(lái)。想象出來(lái)的素材也是這樣。嚴(yán)格地說(shuō)，沒(méi)有什么素材是“想象”出來(lái)的。“理想的”風(fēng)景畫(huà)不也是以巖石、樹(shù)木、流水、云彩等組成的嗎？ ——這些東西在自然界中全有范本。畫(huà)家畫(huà)不出他沒(méi)有見(jiàn)過(guò)和仔細(xì)觀察過(guò)的東西。不管他畫(huà)的是風(fēng)景畫(huà)，或者是想象出來(lái)的風(fēng)俗畫(huà)或歷史畫(huà)。……
詩(shī)歌也是這樣，詩(shī)擁有更多的自然美的范本，這是一片更廣闊的天地?！?br>我們拿音樂(lè)與這些藝術(shù)對(duì)比時(shí)，就會(huì)發(fā)現(xiàn)，音樂(lè)沒(méi)有現(xiàn)存的范本，沒(méi)有使作品有所憑依的素材。
沒(méi)有可以給音樂(lè)作樣本的自然美的事物。
音樂(lè)與其他藝術(shù)間的這一區(qū)別 (只有建筑藝術(shù)在自然界中也找不到它的樣本) 有著深遠(yuǎn)的后果。
畫(huà)家和詩(shī)人的創(chuàng)作是一種持續(xù)的 (幻想中或真實(shí)的) 臨摹寫(xiě)生，——自然界卻沒(méi)有可作音樂(lè)模擬對(duì)象的事物。自然界沒(méi)有奏鳴曲、序曲或回旋曲。但卻有山水、世態(tài)風(fēng)俗、田園景色、悲劇事件等。亞里士多德關(guān)于藝術(shù)模仿自然的命題在上世紀(jì)的哲學(xué)家中間還是流行的學(xué)說(shuō)，但這個(gè)命題早已得到糾正，并且人家已談得太多，在這里不必再討論了。藝術(shù)不能呆板地模仿自然，它得把自然改造過(guò)來(lái)。這句話說(shuō)明，必定有先于藝術(shù)的、要改造過(guò)來(lái)的東西存在著。這就是自然界提供的樣本，就是自然美。畫(huà)家看見(jiàn)優(yōu)美的風(fēng)景或人群，他讀了一首詩(shī)，詩(shī)人讀了一件歷史故事，有了一次生活經(jīng)驗(yàn)，他們受到激發(fā)，把他們的見(jiàn)聞?dòng)盟囆g(shù)的形式表現(xiàn)出來(lái)。作曲家在大自然中能見(jiàn)到什么事物，使他可以驚嘆道： 這是多么美妙的樣本啊，可以用它作一首序曲或交響樂(lè)呢！ 作曲家不能改造什么東西，他必須從頭創(chuàng)造一切。畫(huà)家和詩(shī)人看到自然美時(shí)便已有收獲，作曲家卻必須聚精會(huì)神，從自己的內(nèi)心制造出東西來(lái)。他必須等待靈感來(lái)到的時(shí)刻，這時(shí)他內(nèi)心開(kāi)始震蕩歌唱，他于是沉浸在冥想中，從自己的胸中創(chuàng)造出自然界所沒(méi)有的東西，這種東西因此也就不同于其他藝術(shù)，而可以說(shuō)非人間所有。

——同上，第104頁(yè)