昨游江上，見修竹數千株，其中有茅屋，有棋聲，有茶煙飄飏而出，心竊樂之。次日過訪其家，見琴書幾席，凈好無塵，作一片豆綠色，蓋竹光相射故也。靜坐許久，從竹縫中向外而窺，見青山大江，風帆漁艇，又有葦洲，有耕犁，有馌婦，有二小兒戲于沙上，犬立岸傍，如相守者，直是小李將軍畫意，懸掛于竹枝竹葉間也。由外望內，是一種境地。由中望外，又是一種境地。學者誠能八面玲瓏，千古文章之道，不出于是，豈獨畫乎？
乾隆戊寅清和月，板橋鄭燮畫竹后又記。

(《鄭板橋全集》)

為人處世忌八面玲瓏，搖來倒去；畫畫作文則貴光景常新、力戒板滯?！队谓穼懥肃嵃鍢虻囊淮紊铙w驗。他由此悟到了一條可通諸藝的原理： 對事物、對生活的觀察可以是多視角的。
既寫游江，自然要描繪江景。板橋寫景，極善白描，不失畫家本色。先繪舟中所見的江邊景象，有聲、有色、有動、有靜； 然后把視角置于茅屋之內，寫屋內雅潔的陳設，以及與此相映的光色而形成的一種恬靜氣氛； 最后板橋又轉換一個觀察點，由內向外地描出一幅圖景： 近有修竹，遠有青山、大江、帆艇，中有耕者、婦孺、立犬，富有錯綜之趣、疏落之致。隨著板橋視角的轉換，江景隨之而變換，讀者也與作者一道，移步換形，身臨其境。
畫家眼中的江景與散文家眼中的江景是各有其妙處的：畫家多從詩意中體驗畫境，散文家則往往從畫境中尋覓詩意。且舉一例。板橋寫到次日過訪其家所見情景： “琴書幾席，凈好無塵，作一片豆綠色”,接著又補了別具匠心的一筆： “蓋竹光相射故也”。這分明已是畫家眼光。至于從江景中觀察到了唐朝山水畫高手李思訓筆下的畫意，就更是畫家的思維了。